Côme Di Meglio : un art d’être ensemble et en relation avec l’intangible

MycoTemple, installé à Marseille, invite à pénétrer dans un espace tissé par des racines de mycélium. Cette architecture suggère une grotte ou d’autres habitats ancestraux voire sacrés. Rencontrant cet être, le corps peut entrer en dialogue avec lui-même ainsi qu’avec autrui. Ce foyer incite à la fois à se connecter avec son intériorité et avec l’extérieur. Cet espace accueille des expériences collectives, de silence, de concert, de repas…. Ce qui peut provoquer en nous un sentiment de plénitude.

De plus, l’artiste conçoit avec attention le moment de rencontre avec ses œuvres. Certaines de ses sculptures et installations peuvent être notamment considérées comme des socles pour être humain. Celui-ci peut alors ressentir une certaine « joie d’exister ». L’expérience du repas partagé s’ajoute à ses œuvres à éprouver physiquement et mentalement. D’abord imaginés à partir d’un échange avec un hypnothérapeute, ces repas TransitionFOOD prennent différentes formes. Proposés dans des dispositifs enveloppants, ils stimulent différents sens. Ces moments de dégustation, en pleine conscience, proposent un voyage intérieur, dont la durée de trois heures permet de vivre pleinement l’instant présent.

Les formes architecturales et archétypales, dôme, arche, stèle, intéressent également l’artiste pour l’imaginaire qu’elles véhiculent ainsi que pour les relations qu’elles suscitent. En y pénétrant, en étant à proximité, ses sculptures monumentales nous appellent à être au plus près du vivant. Les pierres sauvages, installation, s’apparente à une arche romane, telle une architecture qui laisse une trace physique dans le temps. Réalisée à partir de mycélium cultivé dans son atelier, cette construction laisse penser aux potentialités d’une matière vivante dont nous pouvons nous inspirer.

Depuis 2012, la couleur et l’expérience picturale prennent aussi place dans son processus de travail. Animé par des souvenirs de fresques, d’images d’annonciation où les nuages ont une forte présence symbolique, Côme Di Meglio réalise des interventions in situ. Ses Hiérophanies, série de fresques réalisées par transfert sur plâtre et poudre de marbre, invitent à la contemplation et à un voyage intérieur.

L’artiste s’approprie également des gestes de tressages et de tissages en suivant le mouvement du végétal glané. Ses créations sollicitent la discussion, le faire en ensemble. Tresse, réalisée en 2021, pendant la résidence au 3bisF, Aix-en-Provence et Arbre de vie, créée la même année, lors d’une résidence au centre d’art de Châteauvert, incitaient à une concentration semblable à la méditation.

Lors de sa résidence à la fondation LAccolade, Paris (du 6 septembre au 24 octobre 2023), il a poursuivi une recherche sur la bioluminescence. Les visiteurs étaient conviés à pénétrer dans l’obscurité, ceci de façon à écouter leur ressenti à proximité de l’œuvre. Il y présentait Réenchantement Collectif, une expérience artistique participative durant laquelle les invités prenaient place pour respirer ensemble et activer un flux. Ce dispositif tend à être proposé pour un nombre illimité de personnes. L’artiste perçoit ainsi la puissance acoustique de ses installations et se laisse guider par ses perceptions.

Récemment à l’occasion de l’exposition collective Regain, au centre d’art contemporain de Châteauvert (du 3 février au 6 juin 2024), il montre pour la première fois les voussoirs sculptés, des créations cachées dans le mycélium. Ceux-ci sont accompagnés d’une assise semblable à un coussin de méditation en mycélium sous l’arche de voussoirs, pour apprécier l’œuvre tout en éprouvant la solidité de la matière organique. Sa démarche artistique tend à nous inspirer de nouvelles manières de construire et ce de manière vertueuse, dans le respect et l’amour pour la terre.

En somme, Côme Di Meglio fait partie d’une famille d’artistes sensibles à la vie de la matière. Généreuses et accueillantes, ses installations appellent un certain bien-être, un apaisement, un temps suspendu. A nous de faire place à nos perceptions.